Illustrazione e grafica pubblicitaria

Negli anime giapponesi, le streghe sono tutte giovani e carine

Destinati a un pubblico femminile che va dai dieci ai diciotto anni, gli shojo anime hanno come protagoniste principali le orfanelle. Prive di un genitore oppure di entrambi, affrontano ogni sorta di ostacolo per farsi strada nella vita e affermare i propri ideali. Si parte da Heidi, la prima a essere trasmessa in Italia, per arrivare a Lady Oscar, che proprio orfana non è, ma è come se lo fosse.

Avevano fatto entrambi la Grande Guerra da alpini, lo scrittore Paolo Monelli e il pittore Giuseppe Novello; anni dopo vollero raccontarla insieme in questo libro, uscito nel 1929 "sotto gli auspici dell'Associazione Nazionale Alpini". Monelli era un giornalista affermato e aveva alle spalle il grande successo del suo diario di guerra "Le scarpe al sole"; Novello aveva invece cominciato da poco, proprio sulla rivista dell'ANA "L'Alpino", quell'attività di disegnatore esercitata poi per decenni sui giornali, che lo ha rivelato come uno dei maggiori umoristi italiani del Novecento. Il piatto forte del libro sono appunto le 46 spassosissime tavole in cui Novello affila la sua ironia a un tempo feroce e affettuosa; il testo di Monelli che le accompagna è anch'esso a suo modo una galleria di vignette, di aneddoti di guerra alpina un po' malinconici e un po' ridanciani. Insieme, parole e immagini compongono un libro unico, che celebra gli alpini e il loro mito ma insieme ne sorride, che racconta senza retorica la guerra ma non sa evitare, ricordandone l'esperienza umana, una misura di nostalgia.

Anche il cibo, e il modo in cui lo consumiamo, può essere progettato: Martí Guixé ne dà innumerevoli esempi squadrando patate, costruendo strutture molecolari a base di olive e stuzzicadenti, progettando ristoranti che sfruttano l'energia del sole per cuocere gli alimenti o creando una nebbia artificiale per interni fatta con gin tonic. Questa nuova edizione, rivista e ampliata con 32 pagine e 40 nuovi progetti, documenta 20 anni di lavoro di Martí Guixé attorno al food design, facendo il punto sulla sua ricerca dai primi progetti del 1995 agli ultimi lavori del 2015.

Silvana Editoriale arricchisce la collana dedicata ai Manifesti storici italiani con un volume dedicato alla promozione e pubb

La più ampia raccolta di opere di illustrazione italiana contemporanea

l volume ripercorre la storia della comunicazione Pirelli partendo dalla valorizzazione del fondo archivistico di bozzetti e disegni originali (dal 1872 al 1972) presentato per la prima volta nella sua interezza. I primi rapporti tra Pirelli e i vari artisti si sviluppano fin dagli inizi della storia dell'azienda, ma è nei primi anni del Novecento che Pirelli avvia le prime campagne pubblicitarie d'artista realizzate dai grandi maestri del cartellonismo italiano, quali Marcello Dudovich, Aldo Mazza, Leonetto Cappiello, in una varietà di stili e registri che trova sintesi nella costante presenza del marchio della P lunga, tratto distintivo della pubblicità Pirelli a partire dal 1907. Il volume raccoglie oltre 200 opere realizzate da vari artisti per pubblicizzare i prodotti, per illustrare la rivista "Pirelli" o create in occasione delle celebrazioni degli anniversari del Gruppo industriale, nella consapevolezza che tale patrimonio rappresenta un prezioso spaccato de lla storia delle arti figurative, della grafica e della comunicazione d'impresa.

l volume ripercorre la storia della comunicazione Pirelli partendo dalla valorizzazione del fondo archivistico di bozzetti e disegni originali (dal 1872 al 1972) presentato per la prima volta nella sua interezza. I primi rapporti tra Pirelli e i vari artisti si sviluppano fin dagli inizi della storia dell'azienda, ma è nei primi anni del Novecento che Pirelli avvia le prime campagne pubblicitarie d'artista realizzate dai grandi maestri del cartellonismo italiano, quali Marcello Dudovich, Aldo Mazza, Leonetto Cappiello, in una varietà di stili e registri che trova sintesi nella costante presenza del marchio della P lunga, tratto distintivo della pubblicità Pirelli a partire dal 1907. Il volume raccoglie oltre 200 opere realizzate da vari artisti per pubblicizzare i prodotti, per illustrare la rivista "Pirelli" o create in occasione delle celebrazioni degli anniversari del Gruppo industriale, nella consapevolezza che tale patrimonio rappresenta un prezioso spaccato de lla storia delle arti figurative, della grafica e della comunicazione d'impresa.

L'obiettivo del libro è analizzare l'artefatto alimentare come un progetto integrale: dai caratteri organolettici alla sua forma, dai sistemi tecnologici e organizzativi per la produzione a come si colloca in un contesto di valorizzazione, comunicazione e consumo, fino alla gestione completa del ciclo di vita. Si tratta, in sostanza, degli stessi elementi che segnano nascita, vita e fine ciclo di qualunque altra merce (prodotto / oggetto / artefatto, sistema o servizio). Il libro affronta gli aspetti produttivi, ma anche le necessarie componenti e dinamiche riguardanti fattori funzionali, estetici, simbolici legati all'immaginario collettivo che si affiancano al produrre.

Il miracolo economico italiano ha ormai esaurito la sua corsa quando l'intellettuale milanese Giovanni Gandini raduna un grupp

Una vita intera che si sta perdendo (recuperando?) nella memoria di un anziano, vista dagli occhi della moglie che ogni giorno

A quasi 50 anni della sua prima edizione, la Mostra degli Illustratori della Bologna Children's Book Fair è diventata uno dei più importanti appuntamenti mondiali nel panorama dell'illustrazione. L'Illustrators Annual 2015 riunisce i progetti dei 76 artisti selezionati dalla giuria, tra le 15.000 tavole realizzate da quasi 3.000 illustratori di 62 paesi diversi - presentate quest'anno. L'Illustrators Annual, affidato da quest'anno ai tipi di Corraini, si presenta con una nuova veste grafica e un'illustrazione di copertina realizzata da Roger Mello, vincitore del Hans Christian Andersen Award. Accompagnano i lavori selezionati i contributi dei cinque giurati: gli illustratori Benjamin Chaud e Svjetlan Junakovic, la studiosa e critica letteraria Ulla Rhedin e i professionisti dell'editoria Paola Parazzoli e Charles Kim. Ognuno dei quali si confronta con alcuni dei principali nodi dell'illustrazione attraverso il proprio sguardo e il proprio bagaglio d'esperienza. Completa il volume l'intervento di una voce di valore nel panorama dell'illustrazione e della grafica editoriale, il graphic designer e illustratore nordamericano Milton Glaser.

A quasi 50 anni della sua prima edizione, la Mostra degli Illustratori della Bologna Children's Book Fair è diventata uno dei più importanti appuntamenti mondiali nel panorama dell'illustrazione. L'Illustrators Annual 2015 riunisce i progetti dei 76 artisti selezionati dalla giuria, tra le 15.000 tavole realizzate da quasi 3.000 illustratori di 62 paesi diversi - presentate quest'anno. L'Illustrators Annual, affidato da quest'anno ai tipi di Corraini, si presenta con una nuova veste grafica e un'illustrazione di copertina realizzata da Roger Mello, vincitore del Hans Christian Andersen Award. Accompagnano i lavori selezionati i contributi dei cinque giurati: gli illustratori Benjamin Chaud e Svjetlan Junakovic, la studiosa e critica letteraria Ulla Rhedin e i professionisti dell'editoria Paola Parazzoli e Charles Kim. Ognuno dei quali si confronta con alcuni dei principali nodi dell'illustrazione attraverso il proprio sguardo e il proprio bagaglio d'esperienza. Completa il volume l'intervento di una voce di valore nel panorama dell'illustrazione e della grafica editoriale, il graphic designer e illustratore nordamericano Milton Glaser.

Grafica e illustrazione sono da sempre due elementi fondamentali dell'editoria

Regalare stupore e meraviglia, rendere "vivo" un sorriso meccanico, uno sguardo cibernetico, donare un cuore e un'anima ad un cumulo di ferraglia: questa la missione del "mago" degli effetti speciali, Carlo Rambaldi (Vigarano Mainarda 1925 - Lamezia Terme 2012) che, con grande passione ha dedicato anni della sua vita a trasformare le sale cinematografiche in mondi magici e commoventi. Il papà del maestoso King Kong e del toccante E.T. ha lasciato un'impronta indelebile nella storia del cinema. Rambaldi, genio e maestro, ha ridisegnato con originalità e carattere il fantastico universo degli effetti speciali con artifizi in grado di far brillare e pulsare il cuore del nastro forato. Con il "suo" Pinocchio, sogno inseguito fin da bambino e realizzato solo in tempi recenti per i propri nipoti, Rambaldi realizza, nelle 95 tavole abilmente disegnate per illustrare l'immortale opera di Collodi, una rappresentazione immaginifica del burattino che ha fatto emozionare generazioni di adulti e bambini. Immedesimandosi nell'eroe della sua adolescenza, Rambaldi rende sulla carta immagini dinamiche e profondamente espressive. Dall'animo burlone e dal cuore buono Pinocchio, come la mano di chi lo disegna, suscita curiosità e tenerezza in chi legge le sue rocambolesche avventure.

"Lorenzo Marini. Come si fa a parlare della creatività di un grande... L'intuizione che sorprende per la semplicità, che lascia il segno e lo memorizza. Un piacere che ti penetra come quando gusti un nuovo intingolo, un nuovo frutto. La sorpresa costante in molte direzioni, non inquina mai la nostra vista. Un amico che con magia è sempre lì a stupirti." (Giorgetto Giugiaro)