Singoli architetti e studi di architettura

Nell'ambito del vasto progetto di studio sistematico delle collezioni civiche conservate in palazzo Chiericati, il presente volume, dedicato agli autografi di Andrea Palladio della donazione Pinali, inaugura la catalogazione dei fondi di grafica del Gabinetto Disegni e Stampe della Pinacoteca. Costituito di 33 fogli, per un numero totale di 50 disegni, il prezioso corpus vicentino, fu donato nel 1838 alla città di Vicenza dal giureconsulto veronese Gaetano Pinali. Oltre a un profilo della personalità del donatore, tracciato da Elena Granuzzo, e al catalogo dei singoli pezzi, redatto da Lionello Puppi, il volume ospita un saggio dello stesso studioso sulle vicissitudini dell'eredità grafica palladiana, divisa tra il nucleo del R.I.B.A. e quello del Museo di Vicenza. Completa il quadro una sezione di indagini scientifiche curate da Giovanni C.F. Villa, Gianluca Poldi e Simone Caglio, cui si aggiunge una selezione di particolari delle decorazioni delle architetture, a focalizzare il problema tuttora aperto della collaborazione di pittori a fianco di Palladio nella redazione di alcuni disegni. I fogli annoverano disegni tratti da Palladio dallo studio di antichità classiche osservate nei ripetuti viaggi a Roma o in altre località, disegni dall'antico copiati da originali altrui, annotati di misure e iscrizioni autografe, e infine una serie di disegni di presentazione, relativi a importanti opere veneziane, conclusi per essere presentati ai committenti.

Nell'introdurre la seconda edizione del suo saggio "Adolf Loos e il suo angelo", Massimo Cacciari ha posto l'accento su una costante dell'opera del grande architetto che è anche all'origine di questa nostra: "È l'idea di Europa, della kultur europea che Loos avanza Di fronte alle sue architetture dovremmo poter dire: ecco la nostra Europa! Fatta di distinzioni rigorose e di nessi altrettanto precisi; mai 'grumo' e mai 'disiecta membra; mai ideologia, mai utopismo, mai in fuga dalle responsabilità, mai insieme, mai chiusa in se stessa, mai definibile per tipologie e canoni". Loos non è stato solo un grande architetto. La sua era ed è ancora una lezione di civiltà, espressa con la stessa onestà intellettuale nell'opera costruita e negli scritti. Questa antologica, intende produrre una sintesi significativa del lavoro di Loos, che oltre a ricostruirne le origini, gli sviluppi e gli esiti, aiuti anche a comprendere le ragioni del suo straordinario influsso sull'architettura successiva. Il sottotitolo "Architettura. Utilità e decoro"; che i curatori, Richard Bösel e Vitale Zanchettin, hanno scelto per la mostra, indica non una polarità bensì il raggiungimento di un equilibrio. La semplicità di Loos è economia di mezzi ma anche capacità di sintesi. Per questo nella sua architettura forma e funzione, tradizione e innovazione, teoria e prassi, istanza sociale e prospettiva culturale riescono a conciliarsi senza sforzo apparente.

"Charlotte Perriand è una di quelle figure che, per talento, fermezza e modo di comportarsi, hanno accompagnato la crescita di ogni giovane architetto della mia generazione. Così come è stato per Jean Prouvé, Le Corbusier, Alvar Aalto e tutto quell'incredibile gruppo di artigiani ed esploratori. Solo che Charlotte Perriand ho avuto la fortuna di conoscerla e frequentarla. Charlotte era molto bella, anche a 80 anni: grandi occhi luminosi e spalle diritte. Andava su e giù da quella minuscola scala di casa sua come se fosse un'adolescente. Ed era così anche nel suo lavoro: concreta e sognatrice, sempre vitale." (Renzo Piano)

Milano e la Pianura Padana, Genova e la Riviera di Levante, la Conca di Breuil e il centro di Roma sono i luoghi delle archite

Il volume è il catalogo delle mostre di Torino, Galleria d'arte moderna, e di Rivoli, Museo d'arte contemporanea, (20 settembre 2006 - 7 gennaio 2007) dedicate a Carlo Mollino (1905/1973), poliedrico architetto e designer torinese. Alla Galleria d'Arte Moderna si può trovare esposta la parte più concreta della sua produzione: dalle auto - tra cui il celebre Bisiluro - agli elementi d'arredo. Al Castello di Rivoli è custodito invece il materiale fotografico, un altro settore fondamentale della ricerca molliniana.

Il volume è il catalogo della mostra di Milano (Palazzo della Triennale, 28 settembre -26 dicembre 2006) dedicata all'opera di Franco Albini. La mostra, la cui cura scientifica è di Fulvio Irace, è organizzata per sezioni tematiche affidate a diversi curatori: Macchine celibi, a cura di Fulvio Irace; La Città Nuova: Milano e l'architettura razionale, a cura di Matilde Baffa; Spazi atmosferici: l'architettura degli allestimenti, a cura di Federico Bucci; Gli oggetti dell'abitare, a cura di Silvana Annicchiarico; Stanze della memoria, a cura di Marco Albini; Modernità e tradizione, a cura di Augusto Rossari; L'arte del porgere: il museo tra Albini e Scarpa, a cura di Marco Mulazzani e Orietta Lanzarini; La tecnologia e la città, a cura di Claudia Conforti.

Spesso ammirato, talvolta detestato, Le Corbusier affascina e stupisce sempre per la varietà della sua creatività: pittore al mattino, nel silenzio e nella solitudine dell'atelier, architetto il pomeriggio, corteggiato e continuamente sollecitato, ma anche poeta, teorico, designer, scultore.

Francesco Venezia (Lauro, Avellino, 1944) si è laureato in architettura all'Università di Napoli, città dove svolge la sua attività professionale. Professore di composizione architettonica all'Istituto universitario di architettura di Venezia, ha insegnato in diverse università in Europa e negli Stati Uniti. Le sue opere hanno ricevuto diversi riconoscimenti e sono state pubblicate, come i suoi scritti, dalle principali riviste internazionali. Tra le pubblicazioni che raccolgono suoi studi, vi sono: "La Torre d'Ombre o l'architettura delle apparenze reali", Napoli 1978; "Francesco Venezia", Madrid 1989; "Scritti brevi", Napoli 1990; "Korean Architects", 8, 1995.

L'opera di MVRDV può considerarsi l'emblema di quel significativo giro di boa realizzato dall'architettura olandese nell'ultimo decennio dello scorso secolo, che ha dato l'avvio a una radicale trasformazione del paese. Nati nel 1990, allievi di Rem Koolhaas e interpreti tra i più brillanti e provocatori dell'ultima stagione modernista olandese, attraverso le opere realizzate, i grandi concorsi internazionali e i libri MVRDV segnano un modo diverso e sperimentale di guardare e progettare nella città contemporanea. Saliti alla ribalta con l'edificio VPRO di Hilversum e le residenze speciali WoZoCo's ad Amsterdam alla fine degli anni novanta, consacrati definitivamente dalla critica internazionale con il Padiglione Olandese per l'Expo di Hannover, MVRDV rappresentano una delle realtà progettuali e concettuali più vitali sulla scena contemporanea, per la capacità di produrre teoria e progetto, e insieme di porre attivamente la necessità di rinnovare le parole chiave e i linguaggi con cui l'architettura sta guardando a una realtà in profonda metamorfosi. Il volume percorre tutta l'opera progettata e scritta da MVRDV, dalle origini alle più recenti provocatorie realizzazioni, offrendo insieme uno sguardo critico inedito sulla scena olandese contemporanea.

Figura centrale nella storia dell'architettura italiana del '900, Franca Helg si impone per la sua forte personalità di proget

Il volume è l'inventano sistematico di tutti gli elaborati grafici (1883), tavole, disegni e schizzi che costituiscono l'archivio del progetto di Carlo Scarpa per la Tomba monumentale Brion a San Vito d'Altivole. La tomba è l'ultima opera del maestro veneziano, la sua progettazione e l'esecuzione lo impegnano dal 1969, anno in cui gli viene affidata la committenza da parte di Onorina, vedova di Giuseppe Brion, il fondatore della Brionvega, fino alla morte nel 1978. Per suo desiderio Carlo Scarpa è sepolto nel cimitero comunale di San Vito accanto alla sua opera finale. L'inventano è lo strumento di base per lo studio e la ricerca su questa opera di Carlo Scarpa, che forse è la più conosciuta ma che è ancora per molti aspetti emblematica. È inoltre il primo volume di una serie dedicata alla pubblicazione degli inventari dei progetti di Carlo Scarpa presenti nell'archivio (collezione del MAXXI architettura) e che sono in corso di ordinamento. Un ricco sistema di apparati permette di collocare il progetto nel corpus completo delle fonti scarpiane e nella storia e nell'opera di un grande architetto del Novecento.

Il volume analizza la figura di Filippo Brunelleschi privilegiando in particolar modo la sua produzione architettonica, in un percorso critico che va dalla formazione alla maturità artistica. Arnaldo Bruschi analizza l'opera di Brunelleschi dal portico dell'Ospedale degli Innocenti alla basilica di San Lorenzo, dalla cappella Pazzi in Santa Croce a Santo Spirito, fino alla Cupola di Santa Maria del Fiore.

Il volume ripercorre cronologicamente l'opera di João Luís Carrilho da Graça documentando la sua ricerca architettonica legata alla realtà portoghese, ma profondamente radicata nella modernità di Mies van der Rohe e Giuseppe Terragni. La rassegna dei progetti va dalle maggiori realizzazioni, tra cui la piscina di Campo Maior, la scuola di Comunicazione sociale, il padiglione della Conoscenza dei mari per l'Expo di Lisbona, fino al ponte di Aveiro e al recentissimo Centro di documentazione e informazione presso il palazzo di Belem. Parte del volume è dedicata ai progetti in corso di realizzazione, in particolare: l'auditorium di Poitier, la chiesa di Portalegre e il museo di Setubal.

La presente pubblicazione ripropone un testo ormai classico, uscito per la prima volta nel 1984, con una nuova veste grafica. Legato agli ambienti intellettuali veneziani più vivaci, Scarpa trascorse gran parte della sua vita nella città lagunare e da essa trasse fondamentali motivi d'ispirazione. Decisivo, al punto di rappresentare un capitolo autonomo nella storia dell'architettura del Novecento, è il suo contributo nel campo della museografia. Il volume illustra la non vastissima opera scarpiana tramite una selezione di fotografie e disegni e un vasto sistema di apparati e di schede critiche.

Il volume è il catalogo della mostra di Milano (Triennale 5 aprile - 6 giugno 2006). L'esposizione presenta la ricostruzione al vero dell'interno del Cabanon che Le Corbusier progettò e costruì per le sue vacanze a Cap Martin nel 1952, un capanno senza fasto apparente ma che costituisce un esempio singolare di microarchitettura, denso di significati.

Il volume presenta l'opera completa di Achille Castiglioni. Dell'architetto e designer, nato a Milano nel 1918, vengono analizzati i progetti e le realizzazioni: dagli esordi negli anni Quaranta ai colori e alle forme della casa degli anni Cinquanta, dalle "invenzioni autoreferenziali" degli anni Ottanta alla progettazione degli anni Novanta. Conclude l'opera una sezione biografica e una bibliografia generale.